Nicola Piovani, premier lauréat du Banca Ifis Music Award à la Fête du cinéma de Rome : le compositeur qui a fait du lyrisme et de la générosité une signature

Le mardi 13 octobre 2026, la Fête du cinéma de Rome a ouvert sa 21ᵉ édition en rendant hommage à l’un des plus grands noms de la musique de film : Nicola Piovani. Le compositeur romain est devenu le tout premier lauréat du Banca Ifis Music Award, une distinction créée pour célébrer l’alliance entre les notes et les images. L’occasion de revenir sur une œuvre où la mélodie n’a jamais cessé de servir l’émotion.

Un nouveau prix pour la musique de cinéma

Pour sa nouvelle édition, la Fête du cinéma de Rome (Festa del Cinema di Roma) a inauguré un prix inédit, le Banca Ifis Music Award, pensé pour honorer le rôle souvent discret mais essentiel des compositeurs dans la réussite d’un film. En choisissant Nicola Piovani comme premier récompensé, le festival a placé la barre très haut.

C’est le réalisateur Marco Bellocchio, complice de longue date du musicien, qui lui a remis la distinction lors de la cérémonie d’ouverture. Un passage de relais entre deux artistes qui collaborent depuis plus de cinquante ans, et une manière de rappeler combien la musique participe, en coulisses, à la mémoire des grands films.

Qui est Nicola Piovani

Né le 26 mai 1946 à Rome, Nicola Piovani se tourne très tôt vers la composition. Au fil des décennies, il signe plus de deux cent cinquante musiques de films, devenant l’un des héritiers les plus féconds de la grande tradition italienne de la musique de cinéma, après des maîtres comme Nino Rota ou Ennio Morricone.

Son style se reconnaît à ses mélodies amples et chaleureuses, souvent empreintes d’une douce nostalgie. Chez lui, la musique ne cherche pas à écraser l’image : elle l’accompagne, la souligne, et parfois la transfigure, avec une élégance qui n’appartient qu’à lui.

L’Oscar de « La vie est belle »

La consécration internationale arrive en 1999, lorsqu’il reçoit l’Oscar de la meilleure musique de film pour « La vie est belle », de Roberto Benigni. Sur cette fable bouleversante, sa partition apporte une tendresse et une légèreté qui contribuent à l’émotion universelle du film.

En Italie, son talent est salué de longue date : il a notamment reçu plusieurs David di Donatello, les grandes récompenses du cinéma transalpin, pour des films de Nanni Moretti comme « Journal intime » et « La Chambre du fils », ou encore pour « Ginger et Fred », de Federico Fellini.

De Fellini à Bellocchio, des fidélités

Le parcours de Nicola Piovani est jalonné de compagnonnages avec les plus grands metteurs en scène. Il travaille avec Federico Fellini sur ses derniers films, dont « Intervista » et « La Voix de la lune », héritant ainsi d’une filiation prestigieuse.

Avec Nanni Moretti et Marco Bellocchio, il noue des collaborations qui s’étendent sur plusieurs décennies. Ces fidélités disent une même chose : la confiance qu’inspire un musicien capable de se mettre au service d’univers très différents, sans jamais perdre sa voix propre.

Un musicien aussi de théâtre et de concert

On aurait tort de réduire Nicola Piovani au seul cinéma. Homme de scène, il a composé pour le théâtre et mené une riche carrière de concertiste, portant sur les planches des spectacles où il raconte, au piano, la fabrique de ses mélodies.

Cette double vie, entre studios de cinéma et salles de concert, témoigne d’une curiosité intacte. Elle rappelle aussi que, derrière les bandes originales, il y a un compositeur à part entière, soucieux de partager son art avec le public, le plus directement possible.

Ce que son parcours nous inspire

Chez Femme & Équilibre, nous aimons cette idée d’un art qui se met au service des autres : la musique de Nicola Piovani n’existe pas pour briller seule, mais pour faire exister des émotions, des histoires, des visages. Une belle leçon de générosité.

Son parcours rappelle aussi la force de la constance et de la transmission : continuer à composer, à jouer, à partager, en restant fidèle à une sensibilité. À 80 ans passés, le compositeur romain illustre une vitalité créative qui a de quoi inspirer.

Questions fréquentes